THE PROGRAMME, EXPLAINED
Mūzika aiz Vīnes Mocarta un Štrausa koncerta
Maza nakts mūzika", ārija no "Burvju flautas", "Zilais Donava" un "Radecka maršs" — kas ir programmā un kāpēc šis skaņdarbu kopums joprojām darbojas.
Skatiet Vīnes Mocarta koncertus vietnē GetYourGuide ↗Mocarta lielākie hiti vienā programmā
Mocarta daļa vakara gandrīz vienmēr tiek veidota no tā paša nedaudzo darbu kopuma, un tam ir labs iemesls — tie ir skaņdarbi, kas viņu padarīja slavenu ilgi pēc viņa nāves. "Maza nakts mūzika" (Eine kleine Nachtmusik), datēta ar 1787. gada augustu, ir, iespējams, atpazīstamākās astoņas minūtes klasiskajā mūzikā, un tās ievadtakts joprojām parādās filmās un reklāmās. Blakus tam parasti dzirdēsiet kādu daļu no 40. simfonijas sol minorā — vienas no tikai divām minorā rakstītām simfonijām, ko Mocarts jebkad sacerējis —, kā arī "Figaro kāzu" uvertīru, kas pirmizrādi piedzīvoja Vīnē 1786. gadā un joprojām ir viena no visvairāk izpildītajām operas komiskajām partitūrām. Nekas no tā nav apzināti svešs — programma stingri balstās uz skaņdarbiem, ko, visticamāk, jau esat dzirdējuši, pat nezinot to nosaukumus.
Divi Štrausi, viens uzvārds
Tas mulsina daudzus apmeklētājus: "Štrauss" lielākajā daļā programmu nozīmē Johannu Štrausu II (1825–1899), "valšu karali", kurš sacerēja "Zilo Donavu" un opereti "Sikspārnis", taču "Radecka maršs" — otrs Štrausa skaņdarbs, kas iekļauts gandrīz katrā vakarā — tika sacerēts 1848. gadā viņa tēva, Johanna Štrausa I, rokās. Tēvs un dēls vadīja konkurējošus deju orķestrus Vīnes balles uzplaukuma laikā 19. gadsimta vidū, un abi kopā radīja ievērojamu daļu no valšiem un maršiem, kas joprojām tiek uzskatīti par īsteni vīnieciskiem. Lai baudītu vakaru, nav obligāti jāpatur prātā ģimenes koks, taču tas izskaidro, kāpēc viens skaņdarbs skan kā kāzu valsis, bet otrs kā militāra parāde — tos sarakstījuši divi dažādi vīri, vienu paaudzi šķirti.
Zilais Donava" — gandrīz neizbēgams
An der schönen blauen Donau" — "Pie skaistās zilās Donavas" — tika sacerēts 1866. gadā un pirmo reizi izpildīts nākamā gada februārī, sākotnēji kā kora skaņdarbs, pirms tīri orķestrālā versija kļuva par to, ko pazīst visa pasaule. To dažkārt dēvē par Austrijas neoficiālo valsts himnu, un tas ir viens no tradicionālajiem papildskaņdarbiem Vīnes filharmoniķu globāli translētajā Jaungada koncertā, kur to atskaņo gandrīz katru gadu tieši pirms "Radecka marša", kas noslēdz vakaru. Tematiskā Mocarta un Štrausa programmā tas ir tikpat kā garantēts — pārbaudiet konkrēto programmu, nevis pieņemiet, taču drošā likme ir, ka to dzirdēsiet kaut kur otrajā daļā.
Radecka maršs" un līdzi plaukšķināšana
Radecka maršs" parasti ir vakara noslēgums, un tam piemīt īsta vīnieciska tradīcija: publika plaukšķina līdzi ritmā, sekojot diriģenta norādēm, kad pastiprināt, kad pieklusināt un kad pilnībā apstāties. Šī paraža vislabāk pazīstama no filharmoniķu Jaungada koncerta, kur tā jau gadu desmitiem ir noslēguma rituāla daļa, un tematiskie vakari to pārņem pilnībā, jo tas darbojas — tas formāla koncerta pēdējās divas minūtes pārvērš par kaut ko tādu, ko visa zāle dara kopā, nevis tikai vēro. Ja diriģents skaņdarba vidū pagriežas pret publiku, tas ir signāls sākt plaukšķināt taktī, nevis pirms tās.
Opera bez operas nama
Tā kā pilna iestudēta opera ilgst trīs stundas, pirms nonākat pie mūzikas, ko visi patiešām vēlas dzirdēt, šie koncerti izvelk ārijas atsevišķi. Soprāns parasti uzņemas Nakts karalienes biedējošo augsto notu āriju no "Burvju flautas" jeb vienu no grāfienes liriskākajiem numuriem no "Figaro"; tenors vai baritons bieži izpilda Papageno putnuķērāja dziesmu vai fragmentu no "Don Džovanni". Jūs iegūstat Mocarta slavenos vokālos šedevrus, ko dzied apmācīta operas balss telpā, kas celta tieši šādai akustikai, bez nepieciešamības izsēdēt rečitatīvus un sižetu starp tām. Šī ir operas labāko momentu versija, un patiešām noderīgs veids, kā noskaidrot, kuras ārijas jums patīk, pirms apņematies skatīties pilnu iestudējumu.
Kam patiesībā pievērst uzmanību klausoties
Ja šis ir jūsu pirmais klasiskās mūzikas koncerts, trīs momenti ir pelnījuši uzmanību. "Mazajā nakts mūzikā" klausieties, kā sākuma tēma atgriežas, nedaudz pārveidota, pret beigām — Mocarts balstīja skaņdarbu uz šāda veida simetriju. Nakts karalienes ārijā soprāna kāpums ekstremālajā augšējā reģistrā ir visa būtība; klausītāji dzirdami aiztur elpu. Un "Zilajā Donavā" slavenā sākuma melodija nav pirmā skaņa, ko dzirdat — klusa stīgu tremolo un mežraga signāls to ievada apmēram trīsdesmit sekundes iepriekš, apzināti veidojot gaidīšanas sajūtu. Nekas no tā neprasa iepriekšējas zināšanas; tas vienkārši sniedz lielāku baudījumu, kad zināt, uz ko skaņdarbs virzās.