THE PROGRAMME, EXPLAINED
Muzica din spatele unui concert vienez Mozart & Strauss
O mică serenadă, o arie din Flautul fermecat, Dunărea albastră și Marșul Radetzky — ce se află pe afiș și de ce acest amestec de piese funcționează și astăzi.
Descoperiți concertele Mozart de la Viena pe GetYourGuide ↗Cele mai mari hituri ale lui Mozart, într-un singur loc
Jumătatea Mozart a serii este construită din același pumn de lucrări aproape de fiecare dată, și pe bună dreptate — sunt piesele care l-au făcut celebru mult după moartea sa. Eine kleine Nachtmusik („O mică muzică de noapte"), datată august 1787, este probabil cele mai recognoscibile opt minute din muzica clasică, iar primele sale acorduri apar în filme și reclame până în ziua de azi. Alături de ea veți auzi de obicei o parte din Simfonia nr. 40 în sol minor, una dintre doar două simfonii în tonalitate minoră pe care Mozart le-a scris vreodată, și uvertura la Nunta lui Figaro, care a avut premiera la Viena în 1786 și rămâne una dintre cele mai interpretate opere comice. Nimic nu este obscur prin intenție — programul mizează puternic pe piese pe care probabil le-ați auzit deja fără să le știți numele.
Doi Strauss, un singur nume de familie
Îi încurcă pe mulți vizitatori: „Strauss” din majoritatea programelor înseamnă Johann Strauss al II-lea (1825–1899), „Regele valsului”, cel care a compus Dunărea Albastră și opereta Liliacul, însă Marșul Radetzky — cealaltă piesă Strauss inclusă în aproape fiecare seară — a fost scrisă în 1848 de tatăl său, Johann Strauss I. Tatăl și fiul au condus orchestre de dans rivale în perioada de avânt a balurilor vieneze de la mijlocul anilor 1800, iar împreună familia a produs o parte importantă din valsurile și marșurile considerate și astăzi ca fiind esențial vieneze. Nu trebuie să ții minte arborele genealogic ca să te bucuri de seară, dar el explică de ce o piesă sună ca un vals de nuntă, iar cealaltă ca o paradă militară — au fost scrise de doi bărbați diferiți, la o generație distanță.
Dunărea Albastră, aproape de neocolit
An der schönen blauen Donau — Pe frumosul Dunăre albastru — a fost scrisă în 1866 și interpretată pentru prima dată în februarie anul următor, inițial ca piesă corală, înainte ca versiunea pur orchestrală să devină cea pe care o cunoaște întreaga lume. Este uneori numită imnul național neoficial al Austriei și este unul dintre bisurile tradiționale de la Concertul de Anul Nou al Filarmonicii din Viena, transmis global, interpretat aproape în fiecare an chiar înainte ca Marșul Radetzky să încheie seara. Într-un program tematic Mozart și Strauss, este cam cât se poate de garantat — verificați lista specifică în loc să presupuneți, dar pariul sigur este că o veți auzi undeva în a doua parte.
Marșul Radetzky și aplauzele în ritm
Marșul Radetzky este de obicei piesa de închidere a serii și vine la pachet cu o autentică tradiție vieneză: publicul bate din palme în ritm, urmărind indiciile dirijorului pentru momentele în care aplauzele cresc, se domolesc sau se opresc cu totul. Obiectul este cel mai bine cunoscut de la Concertul de Anul Nou al Filarmonicii, unde face parte din ritualul de închidere de zeci de ani, iar serile tematice îl preiau în întregime pentru că funcționează — transformă ultimele două minute ale unui concert formal într-un lucru pe care întreaga sală îl face împreună, în loc să îl privească. Dacă dirijorul se întoarce spre public la un moment dat în timpul piesei, acesta este semnalul să începeți să bateți din palme pe ritm, nu înainte.
Opera fără clădirea operei
Deoarece o operă completă montată durează trei ore înainte de a ajunge la muzica pe care toată lumea o dorește cu adevărat, aceste concerte extrag ariile în loc. O soprană preia de obicei aria înfricoșătoare cu note înalte a Reginei Nopții din Flautul Fermecat, sau unul dintre numerele mai lirice ale Contesei din Figaro; un tenor sau bariton interpretează adesea cântecul păsărarului Papageno sau un fragment din Don Giovanni. Primești piesele vocale celebre ale lui Mozart, cântate de o voce de operă instruită într-o sală construită exact pentru această acustică, fără a sta prin recitative și intrigă între ele. Este versiunea „highlights" a operei și o modalitate cu adevărat utilă de a descoperi ce arii îți plac înainte de a te angaja la o producție completă.
La ce să asculți de fapt
Dacă acesta este primul tău concert clasic, trei momente merită atenție. În Eine kleine Nachtmusik, ascultă cum tema de deschidere revine, ușor modificată, spre final — Mozart a construit piesa pe acest tip de simetrie. În aria Reginei Nopții, urcarea sopranei în registrul extrem de sus este totul; publicul își ține vizibil respirația pentru ea. Iar în Dunărea Albastră, celebra melodie de deschidere nu este primul sunet pe care îl auzi — un tremolo înăbușit al coardelor și un sunet de corn o preced cu aproximativ treizeci de secunde, construind anticiparea în mod intenționat. Nimic din toate acestea nu necesită cunoștințe prealabile; este pur și simplu mai satisfăcător odată ce știi spre ce construiește o piesă.