PROGRAM, VYSVETLENÝ
Hudba, ktorá stojí za viedenským koncertom Mozarta a Straussa
Eine kleine Nachtmusik, ária z Čarovnej flauty, Modrý Dunaj a Radetzky pochod — čo je na programe a prečo táto kombinácia skladieb stále funguje.
Pozrite si viedenské Mozartove koncerty na GetYourGuide ↗Mozartove najväčšie hity, poskladané dohromady
Mozartovská polovica večera je postavená na tých istých niekoľkých dielach takmer vždy, a to z dobrého dôvodu – sú to skladby, ktoré ho preslávili dávno po jeho smrti. Eine kleine Nachtmusik („Malá nočná hudba“), datovaná augustom 1787, je pravdepodobne najrozpoznateľnejších osem minút v dejinách klasickej hudby a jej úvodné takty sa dodnes objavujú vo filmoch aj reklame. Popri nej zvyčajne zaznie veta zo Symfónie č. 40 g mol, jednej z iba dvoch molových symfónií, ktoré Mozart kedy napísal, a predohra k Figarovej svadbe, ktorá mala premiéru vo Viedni v roku 1786 a dodnes patrí medzi najhranejšie komické operné diela. Nič z toho nie je zámerne obskúrne – program sa výrazne opiera o skladby, ktoré ste už pravdepodobne počuli, len neviete, ako sa volajú.
Dvaja Straussovci, jedno priezvisko
Mnohých návštevníkov to potkne: „Strauss“ na väčšine programov znamená Johanna Straussa II. (1825 – 1899), „kráľa valčíkov“, ktorý napísal Modrý Dunaj a operetu Netopier, ale Radetzky pochod — druhá Straussova skladba, ktorá zaznie takmer každý večer — vznikla v roku 1848 a napísal ju jeho otec Johann Strauss I. Otec a syn viedli konkurenčné tanečné orchestre počas viedenského plesového rozmachu v polovici 19. storočia a rodina medzi nimi vytvorila veľkú časť valčíkov a pochodov, ktoré sú dodnes považované za kvintesenciu viedenskej hudby. Nepotrebujete mať v hlave celý rodokmeň, aby ste si večer užili, ale vysvetľuje to, prečo jedna skladba znie ako svadobný valčík a druhá ako vojenská prehliadka — napísali ich dvaja rôni muži, s odstupom jednej generácie.
Modrý Dunaj, takmer nevyhnutný
K pôvabnému modrému Dunaju — On the Beautiful Blue Danube — vznikol v roku 1866 a prvýkrát zaznel už nasledujúci február, pôvodne ako zborová skladba, kým sa čisto orchestrálna verzia nestala tou, ktorú pozná celý svet. Niekedy sa mu hovorí neoficiálna rakúska štátna hymna a patrí medzi tradičné prídavky na celosvetovo vysielanom Novoročnom koncerte Viedenských filharmonikov, kde zaznieva takmer každý rok tesne predtým, než večer uzavrie Radetzky pochod. V tematickom programe zameranom na Mozarta a Straussa je to takmer istota, pokiaľ ide o repertoár — overte si konkrétny program, ale môžete sa staviť, že si ho vypočujete niekde v druhej polovici večera.
Radetzky pochod a tlieskanie do rytmu
Radetzky pochod je zvyčajne záverečným číslom večera a prináša so sebou pravú viedenskú tradíciu: publikum tlieska v rytme, pričom sleduje pokyny dirigenta, kedy zosilniť, stíšiť a úplne prestať. Tento zvyk je najznámejší z novoročného koncertu Filharmonikov, kde je už desaťročia súčasťou záverečného rituálu, a tematické večery si ho bez výhrad požičiavajú, pretože funguje – premení posledné dve minúty formálneho koncertu na zážitok, ktorý celá sála prežíva spoločne, namiesto toho, aby ho len sledovala. Ak sa váš dirigent v polovici skladby otočí tvárou k publiku, to je signál, aby ste začali tlieskať do rytmu – a nie skôr.
Opera bez opernej budovy
Keďže plná inscenovaná opera trvá tri hodiny, kým sa dostanete k hudbe, ktorú každý naozaj chce počuť, tieto koncerty vyberajú árie namiesto toho. Sopranistka sa zvyčajne ujme desivej výšky árie Kráľovnej noci z Čarovnej flauty alebo jedného z lyrických čísel grófky z Figara; tenor alebo baryton často zvládne Papagenovu pieseň vtáčnika alebo ukážku z Dona Giovanniho. Dostanete vokálne skvosty, ktorými je Mozart preslávený, v podaní školeného operného hlasu v sále stvorenej presne pre takúto akustiku – bez toho, aby ste museli presedieť recitatívy a dej medzi nimi. Je to zostrih tých najlepších momentov opery a naozaj užitočný spôsob, ako zistiť, ktoré árie máte radi, skôr než sa zaviažete na celé predstavenie.
Čo vlastne počúvať
Ak je to váš prvý klasický koncert, tri momenty stoja za to, aby ste im venovali pozornosť. V Malej nočnej hudbe si všimnite, ako sa úvodná téma vracia, mierne pozmenená, ku koncu — Mozart postavil celé dielo na takejto symetrii. V árii Kráľovnej noci je sopránový výstup do extrémnych výšok tým hlavným bodom; publikum pri ňom viditeľne zadržiava dych. A v Modrom Dunaji slávna úvodná melódia nie je prvým zvukom, ktorý počujete — predchádza jej tichý chvejivý tremolo sláčikov a lesný roh, približne tridsať sekúnd, ktoré zámerne budujú napätie. Nič z toho nevyžaduje predchádzajúce znalosti; je to jednoducho obohacujúcejšie, keď viete, k čomu sa skladba uberá.