NEDEN VİYANA, NEDEN MÜZİK
Viyana: Mozart ve Strauss'un İkisinin de Evim Dediği Şehir
Mozart 1781'de geldi, bir asır sonra Strauss'un valsleri balo salonlarına hükmediyordu — tek bir şehir nasıl olur da iki yüzyıllık klasik müziği hem üretir hem de hâlâ icra eder?
Viyana Mozart konserlerini GetYourGuide üzerinden keşfedin ↗Müziğin bedelini ödeyen bir imparatorluk başkenti
Viyana'nın "Müzik Şehri" unvanı bir duygudan ibaret değil — bu, şehri kimlerin yönettiğinin doğrudan bir sonucu. Habsburg İmparatorluğu'nun başkenti olarak Viyana, alışılmadık bir yoğunlukta varlıklı hamiyi bir araya getirdi: imparatorluk sarayının kendisi ve en iyi bestecileri istihdam etmek, en iyi orkestraları ve özel konserleri finanse etmek için yarışan bir dizi aristokrat aile. Bu himaye ekonomisi, Almanca konuşulan Avrupa'nın dört bir yanından bestecilerin daha küçük saraylarda kalmak yerine sürekli oraya taşınmasının büyük bir nedenidir — Viyana, Mozart'ın memleketi Salzburg'un asla yapamayacağı şekilde bir müzik kariyerini ayakta tutabiliyordu. Şehrin müzik itibarı, kayıtlar veya yayınlar bu ünü daha uzağa taşımadan çok önce, o paraya dayanıyordu.
Mozart'ın Viyana'daki on yılı
Mozart, 1781'de yirmi beş yaşındayken Salzburg Başpiskoposu olan işvereninden ayrılıp daha büyük şehirde serbest besteci ve icracı olarak şansını denemek üzere Viyana'ya taşındı — garantili bir maaşı geride bırakmak anlamına geldiği için gerçekten riskli bir hamleydi bu. Sanatsal açıdan, her zaman maddi olmasa da, karşılığını aldı: Viyana'da Figaro'nun Düğünü'nü (1786) yazdı, Don Giovanni'nin ertesi yıl Viyana sahnesine çıkışına tanık oldu ve son operası Sihirli Flüt'ü (1791) tamamladı. Aralık 1791'de, otuz beş yaşında Viyana'da hayata veda etti ve St. Marx Mezarlığı'ndaki ortak bir mezara defnedildi — bu, dönemin düzenlemeleri gereği Viyana'daki çoğu defin için standart bir uygulamaydı, bir yoksulluk işareti değildi; ne var ki efsane hâlâ dolaşmaktadır.
Bir asır sonra, Strauss ailesi balo salonunun yönetimini devraldı.
Johann Strauss II, 1860'larda Mavi Tuna'yı yazdığı dönemde, Viyana'nın müzik kültürü saray himayesinden patlayan bir kamu eğlence endüstrisine çoktan evrilmişti ve Strauss ailesi bu sahnenin en büyük yıldızlarıydı. Johann Strauss I, 1848'te Radetzky Marşı'nı da bestelediği kariyerinde, şehrin balo salonlarında bir dans orkestrasına liderlik ederek ün kazandı; oğlu Johann Strauss II ise onu gölgede bırakarak uluslararası turnelere çıktı ve daha sonra Yarasa dahil operetler kaleme aldı. İki Strauss arasında geçen sürede vals, hafif skandal yaratan yeni bir dans çılgınlığından, Viyana'nın dünya çapında özdeşleştiği sese dönüştü; şehrin temalı konserlerinin bugün hâlâ dayandığı repertuar da tam olarak budur.
İkiden fazla isim
Mozart ve Strauss başrolü paylaşıyor olsa da, Viyana'nın müzikteki form grafiği bu iki kariyerin çok daha ötesine uzanıyor. Genç Mozart'la dostluk kuran ve onu yüreklendiren, daha sonra da genç Beethoven'a dersler veren Joseph Haydn, çalışma hayatının büyük bölümünü şehirde ve çevresinde geçirdi; Beethoven'ın kendisi de 1792'de oraya taşındı ve 1827'deki ölümüne dek orada kaldı; Franz Schubert, başka bir yere hiç tam anlamıyla yerleşmeden Viyana'da doğdu ve Viyana'da öldü. Brahms, kariyerinin ikinci yarısını burada geçirdi; Gustav Mahler ise yirminci yüzyılın başında Viyana Devlet Operası'nı yönetti. Viyana'nın "müzik şehri" unvanına ağırlık veren şey, tek bir dâhi değil; büyük bestecilerin kesintisiz bir zincir halinde aynı şehirde yaşayıp üretmiş olmasıdır.
Tüm bunlar için özel olarak inşa edilmiş salonlar
Viyana yalnızca besteciler yetiştirmedi; onların eserlerini yaşatacak kalıcı kurumlar da inşa etti. Viyana Filarmoni Orkestrası 1842'de kuruldu; bugünkü ünlü evi Musikverein'den onlarca yıl önce. Musikverein 1870'te açıldı. Ardından 1913'te Konzerthaus geldi ve şehre ikinci büyük konser salonunu kazandırdı; Viyana Devlet Operası ise 1869'da Ringstrasse üzerinde kapılarını açtı. Üçü de bugün hâlâ tam profesyonel sezonlarını sürdürüyor; ziyaretçilere yönelik daha küçük temalı konserlerin yanı sıra. Bu da şehrin "yaşayan müze" itibarının bir pazarlama cümlesi olmadığını gösteriyor — aynı salonlar bir asrı aşkın süredir kesintisiz bir müzikal yaşama ev sahipliği yapıyor.
Bugün hâlâ duyabileceğiniz tarih
Viyana'yı sıra dışı kılan şey, bu tarihin burada yaşanmış olması değil — Avrupa'da geçmişinde bir iki besteci barındıran onlarca şehir vardır — asıl fark, bu şehrin o tarihi hiç bıkmadan sahnelemeye devam etmesidir. Filarmoni ve Devlet Operası, Strauss ve Mahler'in çalıştığı aynı binalarda sezon boyunca tam program sunar; daha küçük topluluklar Mozart ve Strauss'un en sevilen eserlerini ziyaretçiler için her gece dönüşümlü olarak seslendirir; bestecilerin eski evleri ve mezarları ise çoğu mekâna kısa bir yürüyüş mesafesindedir. Bu anlamda temalı bir konsere bilet almak, sona ermesine asla izin verilmemiş bir geleneğin içine adım atmaktır — bir canlandırma değil, o geleneğin devamıdır.