なぜウィーンなのか、なぜ音楽なのか
ウィーン：モーツァルトとシュトラウスがともに故郷と呼んだ街
1781年、モーツァルトがこの地に降り立ち、一世紀後にはシュトラウスのワルツが舞踏会を席巻した——一つの都市が、二世紀にわたるクラシック音楽を生み出し、今もなお奏で続ける、その物語。
ウィーン・モーツァルト・コンサートをGetYourGuideで見る ↗音楽に資金を注ぎ込んだ帝国の都
ウィーンの「音楽の都」という称号は、単なる感傷的な呼び名ではない。それは、誰がこの街を統治していたかという事実に直結している。ハプスブルク帝国の首都として、ウィーンには類まれな富裕層のパトロンが密集していた。すなわち、宮廷そのものに加え、最高の作曲家を雇い、最高のオーケストラや私設コンサートに資金を注ぐことで競い合った貴族階級の家々である。このパトロネージ経済こそが、ドイツ語圏の各地から作曲家たちが小さな宮廷に留まらず、こぞってウィーンへ移り住んだ大きな理由である。モーツァルトの故郷であるザルツブルクでは到底かなわなかった、音楽家としての生計を立てる道が、ウィーンにはあったのだ。この街の音楽的評判は、録音や放送がその名声を遠くへ運ぶずっと以前から、そうした資金力の上に築かれていたのである。
モーツァルトがウィーンで過ごした10年間
モーツァルトは1781年、25歳でウィーンに移り住み、雇い主であったザルツブルク大司教のもとを離れて、より大きな都市でフリーランスの作曲家・演奏家として一攫千金を狙う道を選びました。安定した収入を手放すことを意味する、まさにリスキーな決断でした。芸術的には実を結びましたが、経済的には常に順風満帆とはいきませんでした。ウィーンでは1786年に『フィガロの結婚』を書き、翌年には『ドン・ジョヴァンニ』がウィーン初演を迎え、そして最後のオペラとなる『魔笛』（1791年）を完成させました。彼は1791年12月、35歳でウィーンにてこの世を去り、聖マルクス墓地の共同墓地に埋葬されました。これは当時の規制に基づくウィーン標準の埋葬方法であり、貧困の証ではありませんが、その神話は今も語り継がれています。
一世紀後、シュトラウス一家がこの舞踏室を引き継ぎました。
ヨハン・シュトラウス2世が『美しく青きドナウ』を手がけた1860年代までには、ウィーンの音楽文化は宮廷の庇護から、隆盛を極める大衆娯楽産業へと軸足を移しており、その頂点に立っていたのがシュトラウス一家でした。ヨハン・シュトラウス1世は、1848年に『ラデツキー行進曲』を生み出しながら、ダンス・オーケストラを率いて街の舞踏会場を席巻。その息子ヨハン・シュトラウス2世は父を凌ぎ、国際的なツアーを展開し、やがて『こうもり』などのオペレッタも手がけます。この父子の時代を経て、ワルツはほんの少しスキャンダラスな新しいダンス・ブームから、ウィーンを世界に知らしめる代名詞的な音楽へと昇華しました。今日のウィーンのテーマ別コンサートが今なお頼りにするレパートリーとは、まさにこの伝統にほかなりません。
二つ以上の名前
モーツァルトとシュトラウスが看板役者だが、ウィーンの音楽における輝かしい系譜は、そのどちらのキャリアよりもはるかに長い歴史を誇る。ヨーゼフ・ハイドンは、若きモーツァルトと親交を結び励まし、後に若きベートーヴェンにレッスンを施した人物だが、その活動の大半をこの街とその周辺で過ごした。ベートーヴェン自身も1792年にこの地へ移り住み、1827年にこの世を去るまでウィーンに留まった。フランツ・シューベルトはウィーンで生まれ、ウィーンで亡くなるまで、ほかに定住の地を持つことはなかった。ブラームスはキャリア後半の拠点をこの街に置き、グスタフ・マーラーは20世紀の幕開けにウィーン国立歌劇場を率いた。ひとりの天才ではなく、大作曲家たちが途切れることなく一つの街に暮らし、創作を続けたこの連鎖こそが、ウィーンを「音楽の都」と称する所以なのである。
専用に設計されたホールが、そのすべてを叶えます。
ウィーンは作曲家を生んだだけではありません——彼らの作品を永続的に演奏し続けるための恒久的な機関をも築いたのです。ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団は1842年に創設され、現在名高い本拠地であるムジークフェラインが開館した1870年より数十年も前のことでした。続いて1913年にはコンツェルトハウスが開館し、この街に2つ目の主要コンサートホールが誕生。そして1869年、リングシュトラーセにウィーン国立歌劇場が開場しました。この3館は現在もすべてフルシーズンのプロ公演を開催しており、観光客向けの小規模なテーマ別コンサートも併催されています。つまり、この街の「生きた博物館」という評判は単なるキャッチコピーではありません——同じ空間で、実に1世紀以上にわたり途切れることなく音楽の営みが続いてきたのです。
今夜もなお、その歴史が聞こえてくる
ウィーンの特異性は、歴史がここで起きたという事実にあるのではない——過去に作曲家を一人や二人輩出した都市はヨーロッパにいくらでもある——むしろ、この都市がその歴史を決して演奏し続けることをやめなかった点にある。フィルハーモニー管弦楽団と国立歌劇場は、シュトラウスやマーラーが活躍したのと同じ建物で、今も完全なシーズンを上演している。小規模なアンサンブルは、モーツァルトとシュトラウスの最も人気のある作品を、訪問客のために毎晩ローテーションで演奏し続けている。そして作曲家たちの旧宅や墓は、それらのほとんどから徒歩圏内にある。テーマ別コンサートを予約することは、その意味で、決して終わることが許されなかった伝統に足を踏み入れる方法なのだ——再現ではなく、その継続として。