同じ一夜、四つのまったく異なる会場
Musikverein、クアサロン、カール教会:夜の過ごし方を選ぶ
黄金の間での衣装をまとったオーケストラ、市立公園のほとりでのワルツ、あるいはバロックのドームの下での古楽器演奏——自分が本当に望む夜に合わせて会場と形式を選ぶ方法。
ウィーン・モーツァルト・コンサートをGetYourGuideで見る ↗まず、どんな夜を過ごしたいかから考える
「ウィーンのモーツァルト・コンサート」という言葉は、実際にはかなり異なる複数の商品を指しています。うまく選ぶための一番の近道は、公演一覧を比較する前に、その夜に自分が何を求めているのかをはっきりさせることです。プログラムが何であれクラシック音楽界で最も有名なあの一室を体験したいのか。ワルツを中心に、夕食と少しの演出も交えた夜がよいのか。それとも、モーツァルトが生きていた時代よりも古い建物の中で、彼と同時代の楽器で奏でられる音楽そのものを求めているのか。これらはそれぞれ異なる会場であり、どれも間違った答えではありません。しかし、本当は蝋燭の灯りに包まれた親密な雰囲気を望んでいたのに黄金の間を予約したり、衣装とシャンパンを望んでいたのに教会の響きを選んだりすると、同じコンサートでもある人には五つ星、別の人には星3つの評価になってしまうのです。
黄金の間:あの有名なホール
ムジークフェラインの黄金の間は、ウィーン・フィルハーモニーのニューイヤーコンサートのテレビ中継によって世界中の何百万もの人々に親しまれてきた一室で、アポロンと女神たちが描かれた天井や、黄金に輝くカリアティード(女性像柱)は一目でそれとわかります。ここで毎晩開かれるモーツァルトの夕べを演奏するのは、1986年に設立されたウィーン・モーツァルト管弦楽団です。演奏家30名に指揮者、ソプラノとバリトンを加えた33名のアーティストが、当時の衣装とかつらを身にまとって登場します。プログラムはまさに「名曲選」を体現したもので、交響曲第40番や「ジュピター」からの楽章、アイネ・クライネ・ナハトムジーク、『魔笛』『ドン・ジョヴァンニ』『フィガロの結婚』からのアリア、そして「美しく青きドナウ」や「ラデツキー行進曲」で締めくくられるシュトラウスのフィナーレが定番です。会場そのものと華やかな演出が目的であれば、この一夜を選びましょう。これはウィーンのクラシックの夕べの中でも最も演劇的な体験です。
クアサロン:シュトラウスの夜
クアザロンは市立公園の南端に立つイタリア・ルネサンス様式のパビリオンで、その個性はヨハン・シュトラウス2世と切っても切り離せません。公園内には彼の黄金の記念像があり、建物の歴史もまた、彼が君臨したワルツ文化と深く結びついています。ここで開かれるコンサートはその遺産を色濃く受け継いでおり、夜の構成はモーツァルトよりもワルツやポルカ、オペレッタのナンバーに比重が傾く傾向があります。曲によってはダンサーがフロアに登場することも多く、夕食とコンサートがセットになったパッケージで一晩を通して着席したまま楽しめるプログラムも用意されています。カップルや、プログラムの中でもシュトラウス寄りの演目を重視したい人、そして休憩時間に窓の外が通りではなく公園であることを好む旅行者に向いた選択です。
カール教会:ドームの下に響く時代の音
カールス教会は、テーマ別の夕べの中でも最も音楽的に本格的な体験を提供します。専属アンサンブルである1756は、チェンバロを含む当時の楽器を用いて演奏し、その代表的なプログラムはヴィヴァルディの「四季」です。これは一年を通じて週に数回演奏されており、この教会自体が作曲家と直接のゆかりを持っています——ヴィヴァルディは1741年、カールス教会からわずか数メートルの場所に埋葬されました。シーズンを通じて、モーツァルトのレクイエムなどの宗教曲も演目に加わります。ここにはかつらもワルツもありません。魅力はヨーロッパを代表するドームのひとつの下、バロック様式の内装の中で響く18世紀のオーケストラの音そのものです。シャンデリアを写真に撮るよりも目を閉じて音楽に浸りたいという方にこそ選んでほしい会場です。真夏を除いては、石造りの教会が独自の気候を保っていることを踏まえ、暖かい服装を心がけてください。
もっと静かな教会という選択肢
ウィーンの音楽シーンは有名会場だけにとどまらず、街の教会もそれぞれ独自の公演シリーズを開催しています。聖ペーター教会ではほぼ毎日無料のオルガンコンサートが行われ、クラシック・アンサンブル・ウィーンによるモーツァルト、ベートーヴェン、バッハ、ヴィヴァルディを演目とした定期的な室内楽の夕べも開催されています。シュテファン大聖堂では4月中旬から10月まで毎週土曜日に「四季」が上演されるほか、12,000本のパイプを持つ大オルガンによるコンサートや、モーツァルトの命日前夜にあたる毎年12月4日深夜のレクイエム公演も行われます。アンナ教会でも週に数回、室内楽が開かれています。これらの夜は華やかさこそ控えめですが、雰囲気ははるかに豊かです。中でも聖ペーター教会の無料オルガンリサイタルは、街で一番の「ゼロ予算」クラシック体験と言えるでしょう。
フルオーケストラか、室内楽編成か?
会場選びの背後には、会場そのものよりも音の印象を大きく左右する「編成」という問題があります。ウィーン・モーツァルト管弦楽団は独奏者に加え30名という本格的なオーケストラ編成を組んでいますが、他の多くのテーマ別公演は8名から12名ほどの室内アンサンブル編成です。どちらも妥協の産物ではありません——モーツァルトはどちらの規模のためにも傑作を書いています——しかし体験としてはまったく異なります。フルオーケストラは黄金の間のようなホールを交響曲らしい重厚感で満たす一方、室内アンサンブルは会話的で軽快、親密であり、18世紀の実際の聴衆の多くが耳にしていた音により近いものです。公演情報には編成の人数が記載されていることが多いので、確認しておく価値があります。交響曲を期待していたのに七重奏団だったというギャップが、いまひとつな評価の少なからぬ原因になっているからです。
旅行者のタイプに合った会場選び
使える目安としてはこうです。絵葉書のようなウィーンの夜を求める初めての訪問者は黄金の間を選ぶべきです——会場そのものが仕事の半分をこなしてくれますし、プログラムもまさにこの層に向けて作られています。カップルやシュトラウスのロマンティックな世界に惹かれる人、そして夕食も一緒に楽しみたい人はクアザロンが向いています。華やかさよりも音そのものを重視するリスナーや、すでにどこかで衣装付きコンサートを体験済みの旅行者には、カールス教会の古楽器演奏が最も満足度が高いでしょう。予算重視の旅行者や、思い立ったらすぐ行動したい人は、何かを予約する前にまず聖ペーター教会の無料オルガンリサイタルを確認すべきです。そして好みがバラバラなグループのために会場を選ぶなら、黄金の間が無難な最大公約数の選択です——あの部屋から不満げに出てくる人はまずいません。